URS27W Film Range城市影像實驗室，
在2013年9月29日正式開幕，
坐落在延平北路二段27號，
原為茶行，緊鄰抗日先烈、台灣人國父蔣渭水先生所主持的
大安醫院、文化書局與台灣民報，現在的義美商店隔壁，
由義美聯合電子股份有限公司進駐經營管理。
延平北路是日治時代的太平町通，俗稱「台灣人市街」，
從北門到大橋頭腳，
這條路見證了台灣民主的發源，也支撐了大稻埕和台北城市的發展，
因此URS27W坐落在這裡，有其歷史和文化的深刻意涵。
URS是什麼？
URS=yours 你的，我的，大家的
都市再生前進基地（Urban Regeneration Station, URS）
由「臺北市都市更新處」主導，
致力於改善老舊街區環境、引入產業活動等都市更新發展策略，
實踐「都市再生」概念，
包含了創新、開發導向、公私合夥、整合、生態永續等多方面向的整合，
透過城市的軟創新實力，產出更豐富多元的城市記憶。
URS就是要透過都市更新再生，將更多元、更具活力的創意讓市民共享。
現在總共有7座URS概念基地：
URS 127 Design Gallery + TKU Architecture Incubator大稻埕都市再生工作坊
迪化街一段127號
URS 27 Grand Green 27號華山大草原 林森北路
URS 21 Creative Incubator 都市創意產業育成基地 民生東路1段21號
URS 13 Revived Vanguard 南港都市再生前進基地 南港路二段(原公賣局瓶蓋工廠)
URS 89-6 Regeneration Plant 中華路一段89之6號
URS B2 Future Lab 大直美麗華附近
URS27W Film Range城市影像實驗室 延平北路二段27號
URS以「再生」為主軸，保留舊空間加入新概念，
臺北市都市更新處於2010年開啟了URS推動計畫，
由政府單位提供地點，鼓勵民間單位進駐，
讓民間單位得以自由展現創新力量，將文化創意的種子埋進這些老舊街廓中。
並將結合台北市文化局之「台北文創群聚推動計畫」，
推動台北文化創意產業的雙L軸帶，
依據每個地區的特性規畫不同型式的文創群聚區，
打造傳統、人文、創意、次文化等創意街區，
藉由群聚效應與產業的帶動，將台北建構成一個創意城市。
講題：台灣為什麼需要時空旅行的電影│「想像的容器」系列講座第二場
主講者：葉天倫導演(電影《大稻埕》)
時間：2014年2月15日（周六）下午2時-4時
地點：URS27W城市影像實驗室（大同區延平北路二段27號）
一起回到1920年代的大稻埕！
仍在熱映中的農曆新年賀歲強片《大稻埕》，時空跨越100年，全片構想奇特，以天馬行空的故事當主軸，以1920年代的「大稻埕」為空間背景，展現了賀歲片少有的用心與格局。講座當日請來該片導演葉天倫先生與市民朋友一同分享他創作《大稻埕》的初衷及構思歷程；並欣賞《大稻埕》的製作花絮，一探電影拍攝過程中不為人知的一面。也將探討時空旅行的故事架構，在電影與影像創作上的意義、電影與城市行銷的關係和大稻埕街區未來更多創作的可能性。
電影《大稻埕》葉天倫導演是個64年次，
有想法，愛台灣，虛心接受各方意見的電影工作者，
2014年的賀歲電影《大稻埕》，
選擇「穿越時空」的題材，來鋪陳出既奇幻又感人的情節，
上映不久票房已破1億5000萬，是今年賀歲國片大贏家，
不過評價兩極，還引起了歷史社會學者的論戰，
可說是一部極具爭議性和話題性的電影。
當你踏進古老的建築物，就像走進另一個時空。
葉導家族四代都住在大稻埕，曾祖在德記洋行工作，
祖父母從事小吃，滷肉非常好吃，
雖然自己小時候並不是在大稻埕長大，但對這個故鄉有種孺慕之情，
所以想拍一部大稻埕故鄉的電影，
我們對自己的故鄉概念很模糊，這是台灣人普遍的問題。
葉導公司之前拍過13部關於台灣電影，
葉導爸爸第一部《在室女》，一直到下周一就要在電視上映《在河左岸》，
所以自己希望能拍一部讓年輕人更能夠接受台灣歷史故事，
電影只有兩個小時，所以要濃縮劇情，而且讓年輕人願意買票來看。
《雞排英雄》當時去香港參展，展覽場地是類似世貿國際會議中心，
政府以文化部名義，租了一個攤位，讓台灣電影在此展售，
和世界各國買家去介紹作品。
但看到中國是一個公司就可以包兩個大攤位，
在展場裡搭建出電影裡面阿房宮的雄偉宮殿場景，
光進去要談買片就先享受奢華形式，中國有錢就砸大筆去行銷，拍片很勇敢去做夢。
而韓國推鬼片還找人現場扮鬼，其他國家政府在電影產業上可是非常注重。
而台灣影片的問題，
是在於同質性很高，多元性不夠，題材較侷限。
所以葉導思考，如何讓台灣電影有更多人共鳴，
增加多元性，讓年輕電影觀眾視野更開闊。
《大稻埕》電影將時間縮短到1920年代，加入時空穿越，
劇情裡有現代部分，讓觀眾看片門檻降低一些，
賀歲檔期特別難，總共有十部電影上映，不像平常是約四部上映，競爭特別大，
一個年輕人代表我想吸引進戲院看電影的族群，
大部分高中生大學生不想懂歷史，
但經由穿越時空，了解歷史並不遙遠並不難，
而是去了解人，那個時代的歷史人物，情景如何，
也可以和歷史人物談戀愛，一起回到那個年代，
一起去感受，活在當下的體驗感。
有關大稻埕在日本大正年代的戲劇，民視即將要推出《龍飛鳳舞》，
大稻埕歷史劇，企劃會一直在變動，但基本核心架構不改變，
葉導為何要選大正時期？
因為此時期給葉導早春顏色的印象，充滿嫩綠和粉紅色的繽紛時代。
大稻埕是個很神奇的地方，商業活動和藝術活動緊密結合，
例如義美，一方面從事商業活動，一方面租下場地從事藝術活動，
例如大稻埕碾米廠，白天做生意，晚上老闆和員工組成輕音樂團，
這是大稻埕很獨特的地方。
葉導還講了一個拍片小故事，有天在296號拍片，豬哥亮到片場，還沒有輪到他，
豬大哥想看豬哥會社，想去一般人家裡一起看，
找了好多家沒人在看豬哥會社，可見大稻埕人品味很獨特。
《大稻埕》是第一部講述大稻埕這段歷史的電影，
葉導說自己是拋磚引玉，不敢說自己的電影能代表大稻埕，
但很希望接下來有更多人來演繹大稻埕的故事。
也期許台灣電影的多元性，例如《甜蜜殺機》的黑色喜劇。
葉導印象深刻的電影，《愛麗絲夢遊仙境》、《綠野仙蹤》、
《哈利波特》、《回到未來》、都是進入一個不一樣的世界，
還有最新一集的MIB4，回到1969年，
回到那個年代，所去的世界，和自己原本的世界有什麼不同，
但你體會完了之後，如何回到自己的時空世界日常生活，
如何將所體會的精神帶回自己真正的人生之中，這是最重要的事！
例如，一家人看完電影之後，爸爸居然在吃飯時口述歷史，
家族五伯吸鴉片而敗光家產，願意開始去講述自己家族的歷史，
讓國小小朋友，認得蔣渭水高速公路。
電影的力量就在於感動人心，開啟人的生命思考，
例如讓一個小學生認同自己是台灣人。
《一八九五》公司之前製作的電影，
客家女孩看了之後現場大受感動，在短短兩小時之內，讓一個大學生找回母語認同，
這是看再多桐花季，吃再多客家美食而不能達到的，這就是電影的力量。
編劇當時設定，最重要是宥希回到過去遇見自己的母親隋棠，
掉入奇幻世界的設定，
認識什麼是青春，找到自己，第一次了解自己是個有用的人，達成第一個願望，
第二個願望是談一場純純的愛情，
第三個願望是去拯救他的媽媽，
現實中的媽媽因服藥過量而死，過去的媽媽還是在吸毒，我要不要救她，我怎麼救。
回到某一特定時間，你是否願意去做改變，人生的遺憾我如何重新彌補，
在現實世界中是可以彌補的，
例如葉導在大年初三送走阿嬤，《含笑食堂》，
因阿嬤罹患阿茲海默症所以之前拍這部電影，如果你能再次選擇，你要如何彌補。
穿越時空劇有趣的地方，在於過去的遺憾就讓它過去吧，
有部電影拍成一個人一再回到過去車禍前，一共回去六次，
每次都注意到死亡車禍的某個細節，但每次都無法阻止女朋友的死亡，
讓你回到過去，是否仍然會做和之前一樣的選擇。
如果可以再一次，不要用填鴨式方法來教學生，相信學生更能接受，
台北有這麼多精彩的歷史故事和歷史建築，身歷其境，希望電影達成的理想。
穿越劇困難處，場景如何回到過去，
因為環境大樓都已蓋起，如果直接在迪化街拍，很難整合，因店家會長期不能做生意。
在台北賓館拍向前走一段，喊收工是早上六點，女演員高興歡呼，
因已經拍攝十八個小時，頂著髮妝，
台北賓館只能待48小時，在古蹟中拍片需分秒必爭。
電影中電腦動畫的運用，總共有250顆特效鏡頭，
葉導認為對自己是很重要的學習，
台灣的動畫公司兔將公司有一百個員工，
這部電影最可貴的是幕前幕後都是台灣團隊完成，
在有限的預算和時間內做到最好，
成本兩億元，拿來拍時空穿梭劇，是很少的預算，
葉導很謙虛，自己能力不足募到更多的款項。
葉導在兩個半月就將這部電影執行完畢，因四個演員工作滿檔，
在有限的時間和資金之下，盡量做到最完美。
時機非常重要，在2014順利上映，成為台灣賀歲片第一名，
抵擋中國的大鬧天宮(周潤發、甄子丹等重量級卡司，大筆資金)。
許多人批評電影，電影中歌曲和某些橋段不符合現實的批評，
例如望春風是1933年作品，
郭雪湖老師畫南街殷賑是1930年完成，
其實在美術館裡有一幅是黑白底稿，另一幅是完成的彩色，
丟丟銅是在1943老師寫成譜，但在18世紀就是宜蘭民謠，
宜蘭是蔣渭水的故鄉，所以採用丟丟銅，所以為了電影劇情的需要，
而將歷史素材做彈性的運用。
電影能夠啟發大家來討論辯論蔣渭水等台灣歷史，而不是去討論外國戲劇歷史，
葉導認為這是正面的現象，
能夠引起新聞、社論裡廣大討論，廣泛迴響，
葉導認為要消費也要消費台灣文化，而不是一味哈日哈韓哈中。
「我是台灣人，我愛台灣」不奇怪也不矯情，愛自己的國家是理所當然，
大家能夠說出，你是哪裡人？我是台灣人。
看完電影，讓年輕人願意GOOGLE蔣渭水、大稻埕、治警事件，
這部電影就算是成功了。
為何選豬哥亮來當主角?
葉導此部電影的重點擺在劇情及角色，
對於歷史素材是配合劇情需要而靈活運用，不拘泥史實。
Carrie覺得其實電影就如同小說一樣，其實都是虛構的，
觀影者必須要有這觀影的基本概念，就不會將小說、電影的內容完全信以為真。
從大尾鱸鰻、雞排英雄、大稻埕，豬大哥台灣唯一的票房明星，
運用豬大哥將觀眾騙進來。
滿洲國、原本是台灣人的角色，設定單眼皮，講台語，
因隋棠在開拍前兩個禮拜才決定要來演，但隋棠無法講台語，所以只好做了更動，
將她改成從北京滿洲國來的。
宜蘭傳藝中心要封街，得經過文化部、宜蘭縣政府、統一BOT公司複雜的溝通過程，
為了掌握時機點，只好不得不做妥協。
我不是為了賺大錢，而是為了回收，
例如票房收入兩億，有一半一億是給戲院的，
然後十趴給福斯一千萬，所以公司只收到九千萬，
希望有更多的投資者願意投資電影。
參考來源
URS27W Film Range城市影像實驗室https://www.facebook.com/Urs27wFilmRange
台北村落之聲http://www.urstaipei.net/archives/4728
財團法人蔣渭水文化基金會http://weishuichiang.blogspot.tw/
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